Una historia de venganza

Solo Dios Perdona, de Nicolas Winding Refn

Dos hermanos regentan una escuela de lucha en Tailandia. El mayor es brutalmente asesinado tras violar y matar a una menor. A partir de aquí- esto sucede a los pocos minutos de comenzar la cinta- la madre (Kristin Scott Thomas) pide al hijo que le queda (Ryan Gosling) que vengue su muerte aunque ello signifique enfrentarse al policía, que katana en mano, investiga los hechos (Vithaya Pansringarm). La historia transcurre en un lugar donde la droga, la prostitución y la violencia parecen ser las bases de un país donde el poder se ejerce fundamentándose en una idea de justicia atroz.

Trailer de la película en español

Juego de espejos: el amor como forma de secuestro

Stockholm, de Rodrigo Sorogoyen

Un chico (Javier Pereira) y una chica (Aura Garrido) se conocen una noche de fiesta, hasta aquí llega la cotidianidad de la película. A partir de esa premisa, a raíz de la cual se la ha relacionado con la trilogía de Linklater, Stockholm cuenta la situación en la que se encuentra la llamada generaciónX en nuestra sociedad actual. Más allá de la guerra de sexos que se puede palpar en los diálogos- sobre todo en la insistencia de él y en los desplantes de ella-, y de la metáfora al Síndrome de Estocolmo, el punto de vista cambia radicalmente cuando en vez de ser ella la secuestrada es él quien está encerrado en su propia casa, lo importante es la articulación de la película como juego de espejos.

Sitges calienta motores

Guía para no perderse 10 días de miedo

150 películas se proyectarán entre el 11 y el 20 de octubre en la celebración de la 46º edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges. La situación económica actual refuerza la hegemonía de un festival que da visibilidad a los jóvenes talentos y acoge las nuevas formas de aproximarse al género como parte principal de su programación.

Contra viento y marea

De un tiempo a esta parte nuestro cine, que va mucho más allá de Torrente, Lo Imposible o Almodóvar, ha sufrido una verdadera revolución creativa. El apoyo de la crítica, así como de reputados festivales, da visibilidad al llamado el otro cine español. Un fenómeno a comprender y al que prestar atención.

Risa

Un niña se ríe con todo su ser. Algo, alguien la hace gracia, se ríe de sí misma. Se ríe de su risa, que resuena en todo el recinto. Su eco retumba en la persona que la escucha, que a su vez se contagia y comienza a sonreír, por la felicidad que transmite una risa plena, juguetona, llena de vida. Y comienza a reír también, de verdad, cada vez más fuerte. Y sus risas se fusionan, sin complejos. Inocentemente, sin un fin, sin un motivo aparente.

The story of an apparently normal girl

She looked like a normal girl. She had moved to London to improve her English and work. That was the main reason, at least she told everyone. Actually, she had gone to London running away from a mental hospital where her parents had agreed with the competent authorities commit her behind, it seems, she killed almost all their boyfriends.

Nobody could prove anything or demonstrate anything, but it appears she did.

Poisons, knives ... any method was good, perfect, indicated.

Una declaración de “amor” llena de sorpresas

La cabaña en el bosque, de Drew Goddard

Al contrario de lo que pueda parecer, el film que nos ocupa no es una película de terror al uso. La historia presenta a cinco arquetípicos universitarios (el deportista guaperas, la rubia casquivana, el bufón, la soltera pudorosa y el listo atractivo) que se disponen a pasar un fin de semana en una cabaña perdida en un lugar donde puede ocurrir prácticamente cualquier cosa. Esta premisa sirve como punto de partida a lo que es en sí toda la película, una declaración de amor hacia el cine de terror.